Auteurs de leurs propres textes Sylvie Cavé et Jorge Rodriguez
Mise en scène, dramaturgie et scénographie Amahí Camilla Saraceni
Composition et arrangements Gerardo Jerez Le Cam

Création novembre 2004 avec l’ADDM 44 et Le Grand T à St Colomban, et à Basse Goulaine. Repris au Nouveau Théâtre de Montreuil 2009

 Tout le charme du tango argentin

Mercredi soir, la Scène Nationale 61 a transformé sa salle habituelle en dancing argentin dit « milonga» pour accueillir un magnifique spectacle Tango, Verduras y Otras Yerbas. La salle était comble pour ce concert d’une heure et demi, où les plus jolis pas du tango le disputaient à un excellent jeu de comédie.
Tango, Verduras y Otras Yerbas évoque l’ambiance des cabarets argentins de Buenos Aires où se jouent les rencontres humaines, amoureuses, fugitives ou durables entre les êtres. Le metteur en scène Camilla Saraceni présente son spectacle en trois parties : un concert d’une demi-heure avec piano, violon et voix, exprimant le tango revu et corrigé par des accents de grande modernité. La seconde partie laisse place à deux excellents artistes, à la fois danseurs et comédiens qui parlent d’autant plus vrai, qu’ils sont auteurs de leur texte : l’Argentin Jorge Rodriguez et la Française Sylvie Cave racontent avec des mots succulents et drôles leur découverte de cette danse si charnelle. Entre deux tango, ils miment l’allure gominée des hommes, l’arrivée conquérante des grandes familles, la stratégie du dragueur patenté… Tous deux brillent par une interprétation sans failles, accompagnés par deux merveilleux musiciens Gérardo Jerez Le Cam, compositeur et pianiste et le violon Jacob Marian Maciuca. Sandra Rumolino possède la voix suave et grave des chanteuses de tango.
La troisième partie invite les spectateurs à venir s’essayer sur la piste. Il est rare d’assister à un spectacle aussi complet mêlant musique, danse, chant et comédie. Ouest France

Que sait-on du tango? Tout au long de son spectacle, Camilla Saraceni-Argentine pure-sang, c’est à dire portant le monde entier dans ce gênes-pose la question.

D’abord en concert, avec la chanteuse Sandra Rumolino.

Et puis, par les confidences. Celles de Jorge Rodriguez, qui a appris le tango avec sa grand-mère sur la table de cuisine et découvert Paris dansant aux “Trottoirs de Buenos Aires”, cabaret de halles disparu. Celle de Sylvie Cavé qui à découvert le tango à Buenos Aires, et ne s’en est pas remise. Va-et-vient chaleureux au cœur de cette musique où vibrent les passions.
Bien sûr, tout finit par un bal. Peut-il en être autrement. Colette Godard

Interprètes : Sylvie Cavé, Jorge Rodriguez, Sandra Rumolino (chant)

Musiciens : Gerardo Jerez Le Cam (piano), Jacob Maciuca (violon), artiste invié pour le bal Juanjo Mosalini (bandonéon)

Collaboration à la mise en scène Philippe Sturbelle. Création des costumes Consuelo Zoelly. Lumières Laurent Nennig. Assistant Antonio Palermo. Régie générale et son Luc Padiou. Régie Lumières Jean Rémy Pinaud. Chaussures Carlos Farroni. Accessoires Emmanuelle Daverton

Production du théâtre de Léthé à paris-Compagnie Camilla Saraceni avec l’aide du Conseil Régional d’Ile de France, du Conseil Général de l’Essonne, de la Direction Régional des Affaires Cultureles d’Ile de France-Ministère de la Culture et de la Comunication, de la SPEDIDAM, de l’ADDM 44, de la Maison de la Culture de Loire Atlantique, du Théâtre des Sources à Fontenay aux Roses et de Agnes B.

Tournée en 2004 : Espace jean Legendre à Compiègne, Théâtre des Sources Fontenay aux Roses, Forum de Flers, L’Hectare scène de Vendôme, scène nationale d’Alençon Flers, Palais des Arts Vannes, Maison de Marsannay la Côte, Théâtre des Louvrais Pontoise, salle des fêtes St Ouen l’Aumône, Le Volcan Le Havre.

Et en 2005 Espace des Saules Nevers, salle des fêtes de Champiers Angoulême, Théâtre du Pro Vire, Maison de la Culture de Tournai, Théâtre Europe La Seyne sur Mer, Draguignan, Théâtre de l’Olivier Istres, Marché Couverts Lavelanet, La Coupole Combs la Ville, Amboise, L’Arsenal Perpignan , Théâtre de l’Agora Evry, Espace Jules Verne Brétigny, Le Rayon Vert St Valery, Théâtre de la Bastille à Paris, La passerelle Saint Brieuc, Gymnase Russelsheim Evreux scène Nationale, Lorgues

Repris au Nouveau Théâtre de Montreuil septembre 2009.

 

Textes Philippe Léotard
Conception et mise en scène et dramaturgie Amahí Camilla Saraceni
Musique Gerardo Jerez Le Cam

Dans le cadre de la semaine consacrée au tango, la Filature a invité des « Charbons Ardents » incendiaires. Entre sensualité et érotisme. C’était une invitation de Camilla Saraceni, artiste née dans le berceau du tango.
Charbons Ardents a fait très fort. Comme dans un fondu enchaîné, le spectacle a déroulé toutes les formes pour une combinaison électrique d’où il ressortait que le tango n’est qu’un prétexte pour une promenade allant crescendo dans un érotisme torride.
On danse, à deux, à trois, l’homme est dominé, la femme domine. Et puis, le contraire. On se frotte, on est filmé en gros plan, peau blanche et main descendant lentement sur la poitrine.
Étrange spectacle qui rendait aussi hommage aux mots. Aux mots crus et tendres, du désenchanté Philippe Léotard. Pour une lente ascension vers les chemins sombres de la nostalgie. Des Charbons ardents, loin du tango classique, loin de la sensualité, et plus proches de l’érotisme clairement affiché.
Car le tango, c’est avant tout cela, l’étrange ballet de deux corps, deux différences qui s’affrontent pour mieux se fondre dans un corps à corps passionné.
Corinne Bernard – L’Alsace

Les heures partagées la semaine dernière par le public mulhousien avec la chorégraphe et metteur en scène argentine Camilla Saraceni ont été délicieuses, placées sous le signe de la grâce et da la chaleur toutes sud américaines. Avec sa création «Charbons Ardents» tout comme avec le « Bal Tango » de samedi soir, la remuante et souriante Camilla a décliné en beauté l’alphabet du tango, art complexe à la fois extrêmement codifié et symbole de liberté
Des artistes au sommet de leur art, « distribués » avec infiniment de finesse et d’inventivité par Camilla Saraceni, première spectatrice enthousiaste et étonnée de sa propre création.
CSC – Dernières Nouvelles d’Alsace

Interprètes de la première distribution : Sylvie Cavé, Mariano Chicho Frùmboli , Lucia Mazer, Laurent Nennig, Gilles Nicolas, Jorge Rodriguez, Sandra Rumolino (chant)

Musiciens de la première distribution : Paul Lazar (violon), Juanjo Mosalini (bandonéon), Gerardo Jerez Le Cam (piano), Éric Chalan (contrebasse), Jacob Maciuca (violon).

Interprètes de la deuxième distribution : Katia Medici, Ezequiel Farfaro, Victoria Vieyra, Laurent Nennig, Gilles Nicolas, Mikael Cadiou, Marie Jo Buffon, Sandra Rumolino

Musiciens de la deuxième distribution : Petr Ruzicka (violon), Juanjo Mosalini (bandonéon), Gerardo Jerez Le Cam (piano), Éric Chalan (contrebasse), Jacob Maciuca (violon)

Vidéo Lovisa Thuresson, Création des costumes et scénographie Consuelo Zoelly, Chorégraphie réalisée en collaboration avec les interprètes, Lumières Éric Wurtz, Régie son Luc Padiou, Régie Lumières Jean Rémy Pinaud, Régie générale Nicolas Lemoine et Laurent Nennig , Chaussures Carlos Farroni, Assistants  Antonio Palermo/Catherine Drouillet. Accesoires Emmanuelle Daverton

Chargée de production Christine Tournecuillert. Chargée de diffusion Philippe Sturbelle/ Bruno Mikol

Production du Théâtre de Léthé à Paris – Compagnie Camilla Saraceni  en coproduction avec le théâtre de l’Agora scène national d’Evry et de l’Essonne et de la Maison de la Culture de Loire-Atlantique (Grand T), avec le soutiens d’ARCADI Opéra, projet soutenu par le département de l’Éssonne, de la Fondation Beaumarchais, du Conseil Régional d’Ile de France, la SPEDIDAM, l’ADAMI, et du Théâtre Jean Vilar de Suresnes.

Tournée :
Création du premier volet à La filature de Mulhouse 2002
La Coursive à la Rochelle
Théâtre Jean Vilar de Suresnes.
Création du deuxième volet à la MCLA Nantes (actuel Grand T) 2004
Théâtre du Nord “Lille 2004”
Création de l’Opéra 2009 au théâtre de l’Agora scène national d’Evry et de l’Essonne
Le Prisme /Elancourt.